Una semana después del estreno por Netflix de “Héroes: Silencio y Rock & Roll”, sobre los Héroes del Silencio, Amazon Prime hizo lo suyo con el estreno el viernes 30 de abril de “What Drives Us”.

Dirigido por Dave Grohl, líder de la agrupación rockera Foo Fighters, el documental “What Drives Us” (que en español equivale a “Lo que nos conduce” o “Lo que nos mueve”) surge a partir de que compra la camioneta en la que en mayo de 1995 inició junto con sus compañeros músicos con quienes acaba de cumplir 26 años como banda y con ello accedieron a ser considerados al Salón de la Fama del Rock and Roll 2021, entrevistando a otros colegas suyos sobre sus inicios y los vehículos que los llevaron a viajar a lo largo de Estados Unidos y otros países del mundo para sus respectivas tocadas, pero al hacer estas encontró mucho más sustancia en la cual centrarse, desde las motivaciones para entrar en la música de todos ellos, hasta la desconcertante ausencia de nuevas bandas de rockeros en las últimas dos décadas. 

Así, el documental es un tesoro para los rockeros y metaleros de hueso colorado puesto que cuenta con testimonios desde el ex Beatle Ringo Starr hasta los vocalistas líderes de AC/DC (Brian Johnson) y Aerosmith (Steven Tyler), pasando por elementos vitales de bandas legendarias en sus respectivos géneros del rock y el metal como The Edge de U2; Slash y Duff McKagan de Guns N Roses; Lars Ulrich de Metallica; Flea de Red Hot Chili Peppers y muchos otros más, combinando Dave Grohl su propia historia en la trayectoria de los Foo Fighters con otras paralelas y muy similares con bandas que, como la suya, han dejado huella en el horizonte musical internacional a partir de la segunda mitad del siglo XX hasta la fecha … a falta de nuevas presencias y la indudable vigencia de sus propuestas por lo mismo.

Ya que mencionamos el siglo pasado y músicos que han dejado huella en el horizonte de la música, en su caso del género de la vernácula mexicana, el lunes pasado se conmemoró el centenario del natalicio del cantautor Cuco Sánchez, nacido el 3 de mayo de 1921 en Altamira, Tamaulipas, y quien aunque las nuevas generaciones que ven en “El Potrillo” o “Chistian Nodal, entre otros , a las nuevas “estrellas” del género, ya quisieran haber tenido si no la galanura sí el indiscutible talento del autor de clásicos como “Fallaste Corazón” (que en su momento lo llevaron a protagonizar melodramas homónimos en el cine y la televisión), así como ser incluido en bandas sonoras de películas a nivel internacional como sucedió con “Julieta” (Pedro Almodóvar, 2016), entre muchos otros más.

En notas más bien tristes, un día después, el martes 4 de mayo, fue el vocalista líder de la banda británica Culture Club, Boy George, quien dio a conocer a través de sus redes sociales de la muerte a los 59 años tras sobrellevar una larga enfermedad el actor, músico y cantante también inglés Nick Kamen, quien pasó de hacerse famoso a mediados de los años 80 como modelo de comerciales de pantalones Levi´s a componer temas para intérpretes como Madonna, y de ahí a interpretarlos él mismo como sucedió con “Each Time You Break My Heart”, entre otros más. Descanse en paz.

Para terminar en notas más agradables, en vísperas del Día de las Madres a partir de hoy inician varios conciertos en plataformas de streaming para la ocasión tanto de intérpretes como Marco Antonio Solís “El Buki” en “Bohemia de Pandemia” (en Cinépolis Klic), Alberto Vázquez, Angélica María y otros más.

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